Archives par mot-clé : Histoire de l’art

[7 nov. 2024] Journée d’étude : Dévotion et émotions

L’évolution des affects dans la seconde moitié du Moyen Âge et les usages dévotionnels des images

7 novembre 2024

En présentiel : Poitiers, Hôtel Fumé – 8 rue René Descartes, bâtiment E17, salle 203

En visioconférence (sur inscription préalable) : marcello.angheben@univ-poitiers.fr

 

 

Session du matin

 

9h – Marcello Angheben (Université de Poitiers, CESCM) : Accueil et présentation de la journée

9h30 – Ingrid Falque (FNRS – UCLouvain) : Image de dévotion, « Andachtsbild », image de piété ? Approche historique et historiographique de l’image dévotionnelle à la fin du Moyen Âge dans le nord de l’Europe

10h20 – Pause café

10h40 – Pierre-Marie Joris et Pierre Levron (Université de Poitiers, CESCM) : Les mots de l’émotion

11h30 – Hélène Torcheboeuf (Université de Poitiers, CESCM) : Images écrites ou comment Dieu vient toucher l’homme, dans l’œuvre de Mechthild de Magdebourg

12h20 – Déjeuner

 

Session de l’après-midi

 

13h30 – Katherine Zieman (Université de Poitiers, CESCM) : Images affectives et sons affectifs : la poésie dévotionnelle de Richard Rolle dans BL Additional 37049

14h20 – Marcello Angheben (Université de Poitiers, CESCM) : Les dévots et l’objet de leur vision : images inertes, images vivantes, visions, rejeux et extases mystiques

15h10 – Pause

15h30 – Éric Palazzo (Université de Poitiers, CESCM ) : Liturgie et dévotion dans le livre de prière de saint Dominique

16h20 – Fuensanta Murcia Nicolás (Universidad de Oviedo) : Dévotion et émotion : nouvelles perspectives sur les recueils de miracles mariaux

17h10 – Marcello Angheben (Université de Poitiers, CESCM ) : Conclusions


VISIOCONFÉRENCE (Inscription préalable souhaitée)

Lien de connexion : https://univ-poitiers.webex.com/meet/marcello.angheben

CONTACT

 marcello.angheben@univ-poitiers.fr

 

 

Cécile Maruéjouls entre ciel et terre

Lauréate du prix de thèse “L ‘art et l’essai “, INHA/CTHS 2024
 
Cécile Maruéjouls, qui a soutenu une très belle thèse, le 24 novembre 2023 au CESCM, sur le thème « Entre la Terre et le Ciel. La figure de Marie l’Égyptienne dans tous ses états en Occident (XIIe-XVIe siècle) »1, sous la direction de Cécile Voyer, est lauréate du prix de thèse “L’art et l’essai 2024” de l’Institut national d’histoire de l’art et le Comité des travaux historiques et scientifiques. Elle a également reçu les prix de thèse SHES,  de l’université de Poitiers et de l’École Doctorale Humanités 2023. (cf. le billet consacré à sa soutenance).
 
Depuis 2004, l’Institut national d’histoire de l’art (INHA) et le Comité des travaux historiques et scientifiques (CTHS) décernent le prix de thèse « L’Art et l’Essai ». Destiné à soutenir les travaux de recherche en histoire de l’art, il permet la publication de deux thèses par an aux éditions de l’INHA et du CTHS. 
 
BL, Royal 10 E IV, Raymund de Peñafort avec glose de Bernard de Parme, Calendarium, Décrétales de Grégoire IX avec glossa ordinaria dites les Décrétales de Smithfield, Toulouse (copiste), Londres (enlumineur), 4ème quart du XIIIe – 1er quart du XIVe s., f. 284 (détail). Le miracle de la lévitation, Zosime se prosternant devant Marie l’Égyptienne au désert © Bl.uk/manuscripts / BL

Résolument pluridisciplinaire, c’est une enquête stimulante qu’elle livre sur cette figure féminine du repentir et du rachat. Marie l’Égyptienne est donc une figure de la conversion. Or comment traduire plastiquement la conversion qui se déroule en deux phases éprouvée par la pécheresse. Les concepteurs d’images ont trouvé des solutions visuelles pour exprimer ces deux phases de la conversio : ils jouent sur la plasticité du corps de la femme. Les différentes étapes par lesquelles la pécheresse repentie passent sont signalées par des changements corporels (nu/vêtu, la pilosité, l’état sauvage, etc). Toutes ces transformations qu’observe Cécile Maruéjouls lui permettent de magnifiques et pertinentes réflexions sur la fluidité des identités : homme/femme, pécheresse/sainte, humain/bête,… Elle offre une très belle démonstration sur la manière d’obtenir le salut, le rachat, le corps, les relations corps-âme dans le système de croyance chrétien. Toutes ces analyses s’ouvrent sur une réflexion très fine sur la relation à trois, « corps-âme, cœur » pour aboutir à une nouvelle définition de l’individu médiéval (la persona). L’individu serait donc non seulement composé du corps – caro – et l’âme – anima – mais aussi du cœur – cor. Pour reprendre la formule de l’un des membres du jury : « C’est dans ce type de propositions nouvelles que l’on reconnaît une vraie thèse ».

Toutes nos félicitations à la lauréate.
  1. Billet de sa soutenance : https://cescm.hypotheses.org/21674 []

[Exposition prolongée] L’art roman dans l’objectif des photographes. Florilège de la photothèque du CESCM

Du 17 mai au 20 décembre 2024 à l’hôtel Berthelot, Pôle documentaire du CESCM et salle Crozet – 24 rue de la Chaîne – bât. E13

Dernière chance de découvrir l’exposition “L’art roman dans l’objectif des photographes”.
À cette occasion, un renouvellement des photographies vous est proposé  : une vingtaine de photographies mettant en lumière l’architecture, la sculpture et la peinture de l’époque romane en France, réalisées par sept photographes, de la fin du XIXe siècle à nos jours.

Entrée libre, aux horaires d’ouverture de l’établissement


À l’occasion du colloque international sur L’art roman au XXIe siècle, la photothèque du CESCM vous propose une exposition de documents iconographiques issus de sa collection. Elle présente une quarantaine de photographies mettant en lumière l’architecture, la sculpture et la peinture de l’époque romane en France, et réalisées par sept photographes, de la fin du XIXe siècle à nos jours. Elle vise à dévoiler de magnifiques photographies et à interroger l’évolution des regards sur l’art roman, au fil du temps photographique.

Le vaste fonds de la photothèque rassemble plus de 250 000 documents iconographiques relatifs à l’art médiéval en Europe occidentale. Dans les années 1960 à 1980, près de 1 000 clichés de format 30×50 cm et 50×60 cm ont été acquis par le CESCM. Ce sont ces belles épreuves noir et blanc en grand format du fonds « ancien » qui ont constitué le point de départ de la sélection. Parmi les milliers d’auteurs représentés, quatre photographes, dont l’activité s’échelonne entre les années 1890 et 1980, ont été retenus : Eugène Lefèvre-Pontalis, Jean Dieuzaide-Yan, Auguste Allemand et Bernard Biraben. Afin de prolonger le parcours, trois photographes contemporains enrichissent la sélection : Jean-François Amelot, Jean-Pierre Brouard (ancien photographe au CESCM) et Lisa-Oriane Crosland (actuelle photographe au CESCM). Parmi ces sept auteurs, seul Eugène-Lefèvre Pontalis n’est pas un photographe professionnel. Sa présence s’explique par la qualité remarquable de ses clichés, mais aussi par leur ancienneté, au tournant du XIXe et du XXe siècle.

Saint-Savin-sur-Gartempe (86) Abbatiale (cliché J.-P. Brouard)

Ce florilège révèle les évolutions de la photographie au fil des décennies, avec les variations de supports, de formats et de technologies, mais témoigne aussi d’une diversité d’approches, oscillant entre tentation esthétique et finalité documentaire. Les images sont le reflet des différents contextes de réalisation, entre travaux d’auteurs, illustrations pour l’édition d’art et recherches scientifiques. Chacun des auteurs présentés a ainsi pu composer ses prises de vue en fonction du contexte de la commande et de la singularité de son approche, mettant parfois l’accent sur l’environnement du monument et les perspectives, ou dessinant le volume de la pierre par un clair-obscur le volume de la pierre, ou encore en portant son attention sur le rendu des matières et des couleurs du sujet.

En complément de l’exposition, nous vous invitons à poursuivre votre visite par la consultation de ROMANE, base de données de la photothèque du CESCM.

Cette exposition a été réalisée par Lisa-Oriane Crosland et Stéphanie Thomas (Photothèque-CESCM), Isabelle Fortuné (UFR SHA) et Amal Azzi (doctorante CESCM), sous la direction de Cécile Voyer (Professeur d’histoire de l’art et Directrice du CESCM), Éric Palazzo (Professeur d’histoire de l’art, CESCM) et Marcello Angheben (Maître de conférences habilité en histoire de l’art, CESCM).

Merci à l’équipe logistique et à la commission Culture de l’UFR SHA, à la Bibliothèque universitaire Michel Foucault, à l’équipe du CESCM, ainsi qu’à Juliette Carrique pour leur participation.

[4 juin 2024] Les rencontres du CESCM#3

Cliché L.-O. Crosland/CESCM

 Éric Palazzo, professeur en histoire de l’art au Centre d’études supérieures de civilisation médiévale, sera à l’honneur le mardi 4 juin 2024 à 18h au CESCM (Salle Crozet) pour les Rencontres du CESCM#3.

 

Ce moment de convivialité, suivi d’un pot, vise à présenter son ouvrage Broder la splendeur – La théologie chrétienne de l’ornement dans l’antiquité et le Haut Moyen Âge, édité aux Éditions du Cerf en 20241 . À cette occasion, l’ouvrage sera proposé à la vente et à la dédicace, en collaboration avec la librairie La Belle Aventure de Poitiers.

Entrée libre et gratuite

Comment le christianisme s’est-il approprié le thème de l’ornement issu de la culture romaine ? Comment a-t-il fait de cette notion l’un des piliers de sa théologie ? Comment la liturgie et l’art ont-ils été pensés comme les deux vecteurs essentiels de la beauté de Dieu et de son œuvre de création ?
C’est en expert du Moyen Âge qu’Éric Palazzo explore à nouveaux frais le thème de l’ornement dans le christianisme antique et médiéval ainsi que ses déclinaisons dans les domaines artistique et liturgique. À travers, entre autres, les grandes figures que furent Cassiodore dans l’Antiquité et Théodulf à l’époque carolingienne, et l’analyse de nombreux décors peints, mosaïques ou enluminures, Éric Palazzo nous offre une initiation essentielle et inédite à la théologie de la beauté.
Une magnifique exégèse de l’ornement.

Informations :

secretariat.cescm@univ-poitiers.fr

05.49.45.45.57

 

            

  1. Broder la splendeur – La théologie chrétienne de l’ornement dans l’Antiquité et le Haut Moyen Âge, Éric Palazzo, Paris : Les éditions du Cerf, 2024 – ISBN : 978-2-204-15508-3 / 36€ []

[13 juin 2024] : 15e rencontres GRIM-IMAGO

15e rencontres GRIM-IMAGO

Animal, animalité, bestialité dans les images médiévales

 

Date : 13 juin 2024

Lieu : INHA, 2 rue Vivienne, 75002. M° Bourse ou Palais Royal – Salle Demargne (dans la Galerie Colbert)

Métro : Ligne 3 : Bourse Lignes 1 et 7 : Palais Royal – Musée du Louvre Lignes 7 et 14 : Pyramides

 

Accueil INHA : 01 47 03 89 00 –  www.inha.fr

PROGRAMME

10h / Introduction

10h15 / Pierre-Olivier Dittmar, L’animal comme image dans l’occident médiéval 

11h / Raphaël Demès, Phénix ou harpie ? Le cas d’un oiseau à tête humaine sur le linceul du comte de Castille, Sancho García (965-1017)

11h30 / pause

11h45 / Kshanti Gamage, La crosse serpentiforme en émail de l’Œuvre de Limoges (1190-1230) : représentation et performance

12h15 / Angélique Ferrand, Voir autrement le Cancer de Sant Pere de Sorpe (XIIe siècle) : d’une vermine anthropocéphale aux souffrances de Job

12h45 / Déjeuner

 14h15 / Rémy Cordonnier, In medio bove atque leonis. Indices iconographiques d’un probable usage judiciaire du porche méridional de Notre-Dame de Saint-Omer au Moyen Âge central

15h / Alexis Minault, Conchiée ou conchylliologique ? La chevalerie selon l’herméneutique des duels dérisoires : les affrontements (d’)hybrides dans les marginalia gothiques

15h30 / Pause

15h45 / Chloé Gourgues, Animaux, hybrides et humains tenants héraldiques dans les sceaux bretons de la fin du Moyen Âge

16h15 / Marie Piccoli-Wentzo, Les animaux font ils le paysage ? Parcourabilité, scénographie et rapport au spectateur dans les images érémitiques en Italie XIVe XVe siècles

Comité scientifique : Mathieu Beaud (MCF, Université de Lille / IRHIS), Bertrand Cosnet (MCF, Université de Lille / IRHIS), Charlotte Denoël (Conservateur en chef, service des manuscrits médiévaux, BnF), Anne-Orange Poilpré (PR, Université Paris 1/HiCSA), Ambre Vilain (MCF, Université de Nantes / CReAAH), Cécile Voyer (PR Université de Poitiers/CESCM).

Le GRIM organise des conférences ponctuelles (Les rencontres Imago, au CESCM de Poitiers), les Rendez-vous du GRIM (en visioconférence) et des journées d’études (à l’Institut national d’histoire de l’art, à Paris). Les journées d’études sont ouvertes à tous, tout en donnant une place privilégiée aux doctorants et aux jeunes chercheurs (dès le Master 2).