« Cent chefs-d’œuvre de l’art français » L’art gothique de la Documentation Française
Exposition de la photothèque à l’Hôtel Berthelot (pôle documentaire et salle Crozet), du 13 janvier au 25 avril 2025.
Dans les années 1950, la Documentation française, maison d’édition publique, a fait paraître un ensemble de photographies intitulé « Cent chefs-d’œuvre de l’art français », qui retrace l’histoire de l’art (architecture, sculpture et peinture) depuis ses débuts jusqu’à la moitié du XXe siècle. Dans un but pédagogique, ces documents conçus pour les collégiens et les lycéens offraient la possibilité d’être consultés en classe ou chez soi.
Dans l’avant-propos de cette édition, Édouard Herriot, Président de l’Assemblée nationale et académicien français, met en évidence l’importance de faire connaître les œuvres d’art aux jeunes : « […] S’il est vrai que l’art doive être pour l’homme cultivé comme une atmosphère où la respiration est plus aisée et plus vivifiante, il est dès lors au plus haut point souhaitable que la première bouffée, pour ainsi dire, en soit donnée sur les bancs de l’école[…] ».
La photothèque possède soixante-sept planches, dont une vingtaine a été sélectionnée pour illustrer l’art gothique en France. Divers photographes (Bulloz, Bovis, Roubier, Foucault, etc.) ont réalisé des photographies qui sont imprimées sur des planches grâce à la technique photomécanique de l’héliogravure. Nous vous invitons à découvrir cette ancienne méthode d’impression en creux qui permet d’obtenir des images de grande qualité.
Chantilly, les très riches heures du duc de Berry, f°14v
Exposition du CESCM à la bibliothèque universitaire la Ruche, du 10 au 28 février 2025.
Campus de Poitiers – Bât. A2
1, allée Jeanne Chauvin
Pour appréhender pleinement les questions du genre, des identités et de la place du masculin et du féminin, il est nécessaire d’observer les périodes anciennes, car elles obligent à un décentrement, un déplacement du regard. Si dans l’imaginaire collectif du XXIe siècle, il est bien admis que le genre est une construction sociale, la répartition du masculin et du féminin au Moyen Âge n’est pas nécessairement soumise aux caractéristiques que l’on assigne aujourd’hui à chaque sexe. À la période médiévale, le masculin et le féminin sont hiérarchisés en raison de valeurs morales et spirituelles : ce qui est masculin étant considéré comme plus parfait que ce qui est féminin. Toutefois toute personne peut performer les qualités morales et spirituelles attribuées à un genre. En outre, des concepts comme l’engendrement ou l’allaitement, envisagés en termes spirituels, peuvent se déplacer entre le masculin et le féminin, mais aussi entre le terrestre et le divin. L’exposition Archéologie des genres et des désirs au Moyen Âge se décline en plusieurs thématiques : « le genre en question », « les frontières du genre », « sexualité et mariage », « transgressions (adultère, prostitution, …) », « fin’amor et spiritualisation de la chair », « amour et désir ».
Petits et grands, venez découvrir l’histoire des différents chantiers du Palais, du Moyen Âge à demain !
Le Palais a marqué de son empreinte le cœur de la ville de Poitiers avec laquelle il a évolué dès l’époque médiévale. Au fil des siècles, il s’est transformé et s’est agrandi au grès des nécessités d’usages ou par la volonté de femmes et d’hommes de pouvoir autant que mécènes. Parfois documentés ou à l’état d’hypothèses, les différents chantiers de constructions ou d’aménagements du Palais donnent à voir l’évolution de la physionomie du monument et de ses abords. Avec un nouveau chantier qui s’ouvre aujourd’hui, le Palais est au cœur d’un projet de réhabilitation d’envergure pour le révéler et le réinventer tout en recréant le lien avec la ville.
Plusieurs thématiques sont abordées : 1- Qu’est-ce qu’un chantier de construction au Moyen Âge (les acteurs du chantier, matériaux, techniques et outillages, vie quotidienne) 2- Le chantier du palais à travers les âges (les origines du palais, le palais des Plantagenêt, le palais de Jean de Berry, le palais à l’époque moderne) 3- Quel palais pour demain ? (fait par la ville) sur le devenir du palais et le projet d’aménagement.
L’exposition rend compte des recherches du CESCM et du PCR menées sur le palais de Poitiers et les chantiers de construction en croisant histoire, histoire de l’art, archéologie et archéologie du bâti.
Carnets de croquis, jeux de constructions, jeux pour enfants sur table tactile… à disposition dans l’exposition.
👉 Gratuit – En accès libre tous les jours de 11h à 20h.
Commissariat d’exposition : Nicolas Prouteau
Rédaction des contenus : Claude Andrault-Schmitt, Bénédicte Fillion-Braguet, Héloïse Dupin, Nicolas Prouteau, Fabrice Vigier, le service Culture et Patrimoine de la ville de Poitiers.
Du 17 mai au 20 décembre 2024 à l’hôtel Berthelot, Pôle documentaire du CESCM et salle Crozet – 24 rue de la Chaîne – bât. E13
Dernière chance de découvrir l’exposition “L’art roman dans l’objectif des photographes”. À cette occasion, un renouvellement des photographies vous est proposé : une vingtaine de photographies mettant en lumière l’architecture, la sculpture et la peinture de l’époque romane en France, réalisées par sept photographes, de la fin du XIXe siècle à nos jours.
Entrée libre, aux horaires d’ouverture de l’établissement
À l’occasion du colloque international sur L’art roman au XXIe siècle, la photothèque du CESCM vous propose une exposition de documents iconographiques issus de sa collection. Elle présente une quarantaine de photographies mettant en lumière l’architecture, la sculpture et la peinture de l’époque romane en France, et réalisées par sept photographes, de la fin du XIXe siècle à nos jours. Elle vise à dévoiler de magnifiques photographies et à interroger l’évolution des regards sur l’art roman, au fil du temps photographique.
Le vaste fonds de la photothèque rassemble plus de 250 000 documents iconographiques relatifs à l’art médiéval en Europe occidentale. Dans les années 1960 à 1980, près de 1 000 clichés de format 30×50 cm et 50×60 cm ont été acquis par le CESCM. Ce sont ces belles épreuves noir et blanc en grand format du fonds « ancien » qui ont constitué le point de départ de la sélection. Parmi les milliers d’auteurs représentés, quatre photographes, dont l’activité s’échelonne entre les années 1890 et 1980, ont été retenus : Eugène Lefèvre-Pontalis, Jean Dieuzaide-Yan, Auguste Allemand et Bernard Biraben. Afin de prolonger le parcours, trois photographes contemporains enrichissent la sélection : Jean-François Amelot, Jean-Pierre Brouard (ancien photographe au CESCM) et Lisa-Oriane Crosland (actuelle photographe au CESCM). Parmi ces sept auteurs, seul Eugène-Lefèvre Pontalis n’est pas un photographe professionnel. Sa présence s’explique par la qualité remarquable de ses clichés, mais aussi par leur ancienneté, au tournant du XIXe et du XXe siècle.
Ce florilège révèle les évolutions de la photographie au fil des décennies, avec les variations de supports, de formats et de technologies, mais témoigne aussi d’une diversité d’approches, oscillant entre tentation esthétique et finalité documentaire. Les images sont le reflet des différents contextes de réalisation, entre travaux d’auteurs, illustrations pour l’édition d’art et recherches scientifiques. Chacun des auteurs présentés a ainsi pu composer ses prises de vue en fonction du contexte de la commande et de la singularité de son approche, mettant parfois l’accent sur l’environnement du monument et les perspectives, ou dessinant le volume de la pierre par un clair-obscur le volume de la pierre, ou encore en portant son attention sur le rendu des matières et des couleurs du sujet.
En complément de l’exposition, nous vous invitons à poursuivre votre visite par la consultation de ROMANE, base de données de la photothèque du CESCM.
Cette exposition a été réalisée par Lisa-Oriane Crosland et Stéphanie Thomas (Photothèque-CESCM), Isabelle Fortuné (UFR SHA) et Amal Azzi (doctorante CESCM), sous la direction de Cécile Voyer (Professeur d’histoire de l’art et Directrice du CESCM), Éric Palazzo (Professeur d’histoire de l’art, CESCM) et Marcello Angheben (Maître de conférences habilité en histoire de l’art, CESCM).
Merci à l’équipe logistique et à la commission Culture de l’UFR SHA, à la Bibliothèque universitaire Michel Foucault, à l’équipe du CESCM, ainsi qu’à Juliette Carrique pour leur participation.
Reine, moniale et sainte, Radegonde serait née vers 520 en Thuringe et morte le 13 août 587 à Poitiers. Celle qui devint reine des Francs, à la suite de son mariage avec Clotaire Ier fut aussi la fondatrice de l’abbaye Sainte-Croix de Poitiers. Faiseuse de miracles et combattante de la Grand’Goule, le personnage fascine dès le VIe siècle et fait l’objet d’un culte très vivant dans le Poitou jusqu’à nos jours. A travers des documents patrimoniaux prestigieux, découvrez Radegonde et son empreinte sur la ville de Poitiers.
Exposition créée en partenariat avec le Centre d’Études Supérieures de Civilisation Médiévale de Poitiers (CESCM)
Conférences, ateliers, concert, la médiathèque vous propose différentes animations ! Découvrez le programme par ICI