Archives de catégorie : Vie des programmes

Sur les pas de Prosper Mérimée…

Depuis janvier 2025 un généreux don fait par Robert Favreau à la Photothèque du CESCM nous permet de partager les premières observations faites par Prosper Mérimée en 1835, lors de sa découverte de l’abbaye bénédictine de Saint-Savin : ce recueil résume les quatre visites de l’inspecteur général des monuments historiques, accompagné des aquarelles de M. Gérard-Seguin est venu compléter la version numérique de l’ouvrage conservé dans le fonds depuis 2010, un exemplaire est également conservé dans les fonds de la bibliothèque Michel Foucault1.

 

« Après huit siècles, ses fresques subsistent, et, bien que dégradées, elles offrent toujours un vaste sujet d’études à l’artiste et à l’antiquaire. Depuis peu d’années seulement elles sont l’objet de la sollicitude d’une administration éclairée, et l’auteur de cette notice s’applaudit d’avoir un des premiers signalé leur importance ».

 

Le texte est écrit par M. P. Mérimée, par ordre du Roi et par le soin du Monsieur le Ministre de l’Instruction Publique en 1845.

« La peinture est, de tous les arts du Moyen Âge, celui dont les monuments sont les plus rares en France ; et cependant il est certain que la plupart de nos églises ont été revêtues autrefois d’une riche ornementation coloriée, et que leurs voûtes et leurs parois, enduites aujourd’hui d’un badigeon uniforme, présentaient de vastes compositions peintes à fresque ou en détrempe.

La peinture murale, florissante au-delà des monts, se perdit en France, soit parce que nos peintres furent assez modestes pour reconnaitre leur infériorité vis-à-vis des maîtres italiens, soit parce qu’ils furent assez orgueilleux pour rougir du titre de décorateur (…)

Les compositions peintes cessèrent de se produire dans nos églises, ou ne s’y montrèrent que par hasard, n’étant déjà plus considérées comme nécessaires à la décoration. Au lieu de se concerter avec l’architecte pour embellir la maison de Dieu, le peintre suspendit ses tableaux au jour le plus favorable, heureux s’il pouvait attirer sur son œuvre une attention exclusive (…)

L’action seule du temps suffisait pour altérer ou détruire, dans la plupart de nos grands édifices, une décoration naturellement peu durable ; les ravages de la guerre, l’ignorance, et surtout les caprices de la mode, se réunirent pour la faire disparaître plus rapidement.

L’existence d’une vaste église conservant encore un ensemble immense de peintures murales, qui remontent à une époque fort reculée du moyen âge, est une espèce de prodige aujourd’hui : aussi l’on n’en cite plus qu’une seule en France, c’est Saint-Savin. Après huit siècles, ses fresques subsistent, et, bien que dégradées, elles offrent toujours un vaste sujet d’études à l’artiste et à l’antiquaire. Depuis peu d’années seulement elles sont l’objet de la sollicitude d’une administration éclairée, et l’auteur de cette notice s’applaudit d’avoir un des premiers signalé leur importance (…)

Malheureusement les secours ont été tardifs, et ne pouvaient d’ailleurs avoir d’autre effet que de reculer l’époque d’une destruction complète. Chaque jour, cependant, doit effacer quelque trait, affaiblir quelque couleur. Le seul moyen de conserver efficacement ces peintures, ou plutôt d’en perpétuer le souvenir, c’était de les reproduire par le dessin et la gravure. Tel est le but de la présente publication (…)

Vierge dessinée par M. Denuelle, reproduite sur le frontispice de l’ouvrage.

Le talent du dessinateur, M. Gérard-Séguin, les ressources fécondes de l’industrie moderne, garantissent la fidélité de la copie ; et s’il est impossible de produire ces peintures telles qu’elles furent autrefois, on a pu du moins donner l’idée la plus exacte de ce qu’elles sont aujourd’hui (…)

Quatre visites à l’abbaye de Saint-Savin m’ont permis d’étudier son architecture avec tout le soin qu’elle mérite, et le concours le plus généreux de la part d’artistes et d’antiquaires instruits ne m’a pas manqué pour l’accomplissement de la tâche que j’avais entreprise (…)

Viollet-le-Duc, qui m’avait accompagné dans mon dernier voyage, m’a ouvert son précieux portefeuille, et s’est chargé de dessiner et de faire graver sur bois les vignettes indispensables pour la clarté de mes descriptions…

À Saint-Savin, ce qui frappe surtout le voyageur habitué à la richesse des églises poitevines, c’est la nudité des murailles, l’absence presque complète de toute sculpture, enfin une apparence austère, qui suffisait à faire assigner une date très ancienne à l’église, surtout si on la compare aux églises voisines, dont les plus pauvres étalent souvent un luxe d’ornementation remarquable (…) Pas une colonne engagée auprès de la porte qui donne dans la nef, pas une moulure, pas la plus légère trace d’ornementation sculptée. La décoration ne consiste qu’en peintures.

À ne voir l’église qu’à l’extérieur, ses assises en moellons uniformes et régulièrement disposés, on ne devinerait pas la grossièreté singulière de l’appareil. Ces assises de moellons ne sont qu’un parement, derrière lequel on trouve un opus incertum composé de pierres de toute grandeur, de briques et de gravois noyés pêle-mêle dans le ciment, et revêtus d’un crépissage à l’intérieur de l’édifice. Les colonnes ne sont pas construites en meilleurs matériaux ; leurs tambours sont de moellons assemblés sans beaucoup de soin, et séparés par des lits de mortier d’une épaisseur remarquable. Le tout est couvert, ainsi que les arcades, les voûtes et les parois, d’un enduit assez fin, évidemment destiné à recevoir des peintures.

Tout ce qui pouvait être copié des peintures qui décoraient le vestibule, la nef et la crypte en 1845 est reproduit dans cet ouvrage … »

Les relevés de la plupart des scènes témoignent avant tout de l’état des peintures au moment de la publication, mais correspondent peu à leur réalité stylistique.

Une exposition organisée par l’équipe de la Photothèque du CESCM permettra de découvrir certains exemplaires de cette riche collection à partir d’avril 2025.

  1. Peintures de l’église de Saint-Savin : département de la Vienne, M.-P. Mérimée (textes), Gérard-Seguin M. (dessins), lithographiés en couleur par M. Engelmann, Paris, Impr. Royale, 1845, 3e série : archéologie []

[13 févr. 2025] Les rendez-vous (en ligne) du GRIM-IMAGO

Les animaux et l’eau. Une interprétation écologique des illustrations des fables

Par Anna Russakoff (American University of Paris)

Jeudi 13 février 2025

17h-18h30 (en ligne, lien Zoom ci-dessous)

Dans la perspective d’une histoire écologique de l’art, Andrew Patrizio (2019) recommande l’élaboration d’une vision globale et synergique des animaux, des humains, et de la nature. Il existe un espace surprenant où l’on peut trouver de telles connexions : les illustrations des fables. Parmi les fables en vers de Marie de France, dont au moins une moitié est issue de la tradition d’Ésope, certaines affirment l’importance de l’eau : le loup et l’agneau qui partagent l’eau du même ruisseau, le renard qui boit tout un étang en pensant que le reflet de la lune est comestible, et le chien qui perd sa nourriture quand il devient jaloux de son reflet. Cette dernière fable est aussi présente dans la collection de Kalila wa Dimna, une autre tradition qui vient surtout du monde islamique. L’eau joue également un rôle très important dans les fables de cette collection avec le cormoran qui propose de transporter les poissons, puis l’écrevisse à un meilleur étang, mais aussi les deux canards qui offrent à la tortue de la déplacer quand leur étang devient à sec. Chaque fable montre la puissance, l’importance, ainsi que les dangers de l’eau dans la vie animale. Dans les miniatures, en revanche, la représentation de l’eau reste très variable et elle est souvent l’élément le plus schématique. Cette conférence propose l’étude des illustrations de trois manuscrits des fables de Marie de France datés du XIIIe siècle (BnF fr. 2173, BnF fr. 24428 et Arsenal MS 3142) et du plus ancien manuscrit illustré de Kalila wa Dimna en Occident, BnF lat. 8504, daté de 1313, en mobilisant des comparaisons issues d’un exemplaire arabe de la même époque (BnF arabe 3465). Ces manuscrits sont rarement mis en dialogue bien que leurs images montrent pourtant, lorsqu’on les confronte, la complexité des rapports entre les animaux et la nature.

Lien de connexion :

https://univ-nantes-fr.zoom.us/j/88407236093?pwd=Ni2Iwb8P0UM2qtmxQMgm23ZyMB7aDI.1
ID de réunion: 884 0723 6093
Code secret: 492733

[Exposition] Archéologie des genres et de désirs au Moyen Âge

Chantilly, les très riches heures du duc de Berry, f°14v

 

 

Exposition du CESCM à la bibliothèque universitaire la Ruche, du 10 au 28 février 2025.

Campus de Poitiers – Bât. A2

1, allée Jeanne Chauvin

 

 

Pour appréhender pleinement les questions du genre, des identités et de la place du masculin et du féminin, il est nécessaire d’observer les périodes anciennes, car elles obligent à un décentrement, un déplacement du regard. Si dans l’imaginaire collectif du XXIe siècle, il est bien admis que le genre est une construction sociale, la répartition du masculin et du féminin au Moyen Âge n’est pas nécessairement soumise aux caractéristiques que l’on assigne aujourd’hui à chaque sexe. À la période médiévale, le masculin et le féminin sont hiérarchisés en raison de valeurs morales et spirituelles :  ce qui est masculin étant considéré comme plus parfait que ce qui est féminin. Toutefois toute personne peut performer les qualités morales et spirituelles attribuées à un genre. En outre, des concepts comme l’engendrement ou l’allaitement, envisagés en termes spirituels, peuvent se déplacer entre le masculin et le féminin, mais aussi entre le terrestre et le divin. L’exposition Archéologie des genres et des désirs au Moyen Âge se décline en plusieurs thématiques : « le genre en question », « les frontières du genre », « sexualité et mariage », « transgressions (adultère, prostitution, …) », « fin’amor et spiritualisation de la chair », « amour et désir ».

             

 

Le Corpus des inscriptions de la France médiévale désormais sur Biblissima+



Le CESCM et le pôle d’épigraphie participent activement à l’infrastructure numérique multipolaire Biblissima+1. Dans le cadre du cluster 5A “Epigraphie et TEI“, les inscriptions antiques et médiévales sont amenées à rejoindre le portail et à dialoguer avec l’ensemble des données déjà présentes sur Biblissima. 

Ainsi, depuis mars 2024, les volumes du Corpus des inscriptions de la France médiévale (CIFM) déjà publiés et les photos de chaque inscription sont en cours de traitement et ils seront bientôt tous accessibles sur le portail Biblissima.

Le portail permet d’interroger les inscriptions en fonction de leur lieu d’origine ou de conservation, ou bien en effectuant une recherche libre dans l’amas de données. Il est également possible d’accéder aux références bibliographiques de chaque inscription qui disposent de liens vers une version en ligne. L’un des autres grands atouts du portail est l’utilisation du standard IIIF et d’un visualiseur permettant d’accéder aux images des inscriptions dans une qualité remarquable. 

Seul le volume 1 du CIFM est actuellement disponible sur le portail et accessible en cliquant sur ce lien. L’ensemble de la collection sera ajouté progressivement d’ici à 2026.

Statue de l’apôtre Bartholomé, cloître de Moissac (Tarn-et-Garonne, 82)   Cliché : Jean-François Amelot, 2014

 

 

  1. Biblissima+ bénéficie d’une aide de l’État gérée par l’ANR au titre du Programme d’investissements d’avenir intégré à France 2030, portant la référence ANR-21-ESRE-0005. []

[2 déc. 2024] Équipe 3 : Rencontres IMAGO#1

La première des rencontres IMAGO de l’année 2024-2025 se tiendra le lundi 2 décembre au CESCM de 12h15 à 13h35 (salle Gaston Berger)
 
 
Charleville-Mézières BM ms 261 f 9v Nord (Sens) 1275-1300 (détail)
 
Raphaël Guesuraga, docteur en histoire de l’art médiéval
 
L’arche de Noé : deux conceptions distinctes, deux courants ecclésiologiques

Il s’agit d’une présentation-discussion informelle à l’heure du déjeuner : pensez à apporter votre repas. Des boissons seront à votre disposition.

 

Les rencontres IMAGO sont consacrées aux images médiévales, aux signes, aux formes et  aux représentations. Ouvertes à toutes et à tous, elles sont pensées comme un espace de discussion autour d’un sujet, d’un thème, un dossier.

Nous espérons tous vous retrouver, chères et chers collègues, chères et chers ami.e.s, chères et chers étudiant.e.s, le 2 décembre, et sommes à votre disposition pour tout renseignement complémentaire.

Contact : cecile.voyer@univ-poitiers.fr