La Base Romane s’agrémente d’un nouveau site : l’ancien Prieuré Notre Dame, situé dans la commune de Cloyes-sur-le-Loir en Eure-et-Loir. Ces peintures ont été photographiées en 2014 par Eva Avril. L’indexation de ce site s’insère dans un projet plus global, à savoir mettre en ligne le corpus des peintures murales de la Vallée de la Loir1.
Les peintures de la voûte en cul-de-four témoignent de deux campagnes picturales différentes. Elles figurent un Christ en majesté dans une gloire quadrilobée, entouré des quatre évangélistes. Cet ensemble date du XIIIe siècle. Le décor roman est visible par effet de transparence sous la couche gothique, en raison de la pose d’un lait de chaux.
En regardant attentivement le décor de la voûte, il est possible de déterminer la période à laquelle appartient chaque élément. Le thème reste le même, à savoir un Christ dans une mandorle entouré des quatre Vivants. Les vestiges du Christ roman se devinent : son corps est plus allongé et ses pieds sont situés légèrement en dessous de ceux du Christ gothique.
Son visage est encore clairement visible, au-dessus du Christ du XIIIe siècle. L’aigle de saint Jean roman est placé en retrait par rapport au symbole gothique. Les évangélistes du registre inférieur ont conservé leur emplacement mais le sens diverge : le lion de Marc et le taureau de Luc romans sont en position centrifuge (c’est-à-dire se détournant), tandis que ceux de l’époque gothique regardent en direction du Christ. D’autres éléments datent de cette première phase : le médaillon comprenant l’Esprit Saint et les Séraphins.
Au XIIIe siècle, le choix est fait de repeindre la voûte avec un second Christ en Majesté, en l’accompagnant d’autres personnages, donnant ainsi une ampleur plus importante au programme. Le thème est conservé et réactualisé selon les codes du XIIIe siècle. Ce phénomène n’est pas isolé : à Chemillé-en-Anjou, les vestiges de la Maiestas romane sont visibles à certains endroits, grâce aux sondages des restaurateurs.
Le Christ gothique est installé dans une mandorle polylobée et accompagnée des symboles des évangélistes. De part et d’autre, des anges céroféraires, c’est-à-dire tenant des chandeliers, agrémentent la composition tandis que des anges thuriféraires encensent la figure divine. Deux représentations architecturées ont été ajoutées aux extrémités nord et sud : des personnages prient sous des arcades surmontées de deux niveaux, se terminant par un toit. Dessous, il est possible de voir le bas du corps des séraphins du XIIe siècle.
Même s’il n’est pas rare d’observer plusieurs couches picturales, l’exemple de Cloyes-sur-le-Loir permet de se rendre compte de deux styles différents, des changements s’opérant d’un siècle à l’autre et de l’omniprésence du thème réactualisé pour répondre aux nouvelles tendances artistiques.
Nous vous invitons à découvrir les peintures de Cloyes-sur-le-Loir et comme nous, à tenter de discerner à votre tour les éléments relevant de l’époque romane de ceux appartenant à la campagne gothique.
- Christian DAVY, Vincent JUHEL, Gilbert PAOLETTI, Les peintures murales romanes de la Vallée du Loir, Cherche-Lune, Vendôme, 1997 [↩]
OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Mélissa Bourroux (14 avril 2026). Les deux campagnes picturales de la voûte du prieuré Notre-Dame de Cloyes-sur-le-Loir : Le Christ en Majesté. Carnets du CESCM. Consulté le 18 août 2026 à l’adresse https://doi.org/10.58079/162cf